第9届戛纳电影节主竞赛单元 金棕榈奖(提名)亨利-乔治·克鲁佐 第9届戛纳电影节主竞赛单元 评审团特别奖亨利-乔治·克鲁佐

太珍贵了！看完1956年的乔治·克鲁佐大师（希区柯克唯一视为竞争对手的名导）拍摄的《毕加索的秘密》纪录片，激动的快要睡不着了。1956年，克鲁佐征得毕加索的同意，进入到毕加索在戛纳的画室里，对他的作画过程进行实地拍摄。时年75岁的巴勃罗·毕加索身穿短裤，面对难耐的酷热以及聚光灯的强烈辐射，兴致盎然地挥笔作画，他说他画一天也不会累。你永远不知道大师想画什么，他说他自己也不知道。开始总是简单的点线面，生动的线条在画纸上迅速游走和变形，后来就成了难以想象的满满高级感的艺术珍品。在此次拍摄中，毕加索一共创作了20幅作品。这部78分钟的纪录片拍摄结束后，毕加索将拍片过程中所画的作品悉数毁弃，因此该片是仅存的记录，被法国政府视为国家级珍宝。

大饱眼福。这是什么样的想象力和热情！看一个多小时毕加索如何一笔一笔在画布上随意挥洒，每隔几分钟就会让人哇一下。“这种展现方式有个问题就是，一幅画你画了5个小时，观众可能以为你只用了10分钟。”配乐比较惊艳，风格在每幅画不同的内容间切换自如，有西部风，弗拉门戈等等。一幅画的每个版本在外行看来都很好看且趣味十足，但他就是不停下来，任性地继续天马行空。最后描绘海滨那一幅改了好久，越改越糟，导演都看不下去了，“太糟了，你看看你都做了些什么啊，为啥非要放这么张脸”。“我需要一张新画布。”毕加索的眼睛像孩童般纯真，脸让人看不出年纪。会画画的人好有魅力。

毕加索的作画过程：我们非常熟悉兰波的思想，当他创作《醉舟》时，用了莫扎特的思想，当他创作第四十一交响曲《朱庇特》时，了解这个秘密的手法，这是引导创作者走向险境的尝试，感谢上帝。虽然诗歌和音乐是不能接受的，但是绘画是可以接受的，要了解画家的思想，我们最好必须跟随他的手，你会明白画家走的是一条奇妙的冒险之路，他行走、滑倒，在拉紧的绳索上找到平衡，一条曲线引导他向右，一个点推动他向左，如果他得不偿失的话，将会全部崩溃以致失去一切，画家像盲人一样摸索着他的路，如同黑暗中白色的帆，而当光线逐渐增多，画家就能创作它。

表现主义、立体主义大师毕加索！绘画天才！寥寥起笔却带来诡谲莫测的变化，大胆的色块阴影、表现主义的人体、解构立体化的景与物都让人叹为观止、疯狂截屏，画家的内在真的是极其丰富绚烂的、创造力也是无穷，整个人也散发出笃定、洒脱、沉稳的大师风范。我在摄像机前作画，就像我在家里作画一样，没有什么特别的，我可以一直画，整夜地画??????

真是惊喜。当活生生的毕加索出现在眼前的时候简直要战栗，克鲁佐真是天才，这样褪色的彩色片，巴赞评论中绘画绵延的时间性表现，阿伦·雷乃之后二次革命，对蒙太奇时间和镜头时间的区分；其中的牛以及那副带着时间紧迫感的鱼，在音乐的配合下呈现出一种无比的，艺术式，而不是戏剧式的悬念。真是喜欢。 @2017-05-26 05:26:52

明白了毕加索的套路，先是以写实的笔触创造一个场景，再用现代绘画中平面化和抽象化的方式一步步的解构和重构。毕加索作画时肆恣潇洒，粗旷的笔触有一种奇特的魅力，偶尔看似随便的几个线条便显大师风范。受非洲艺术影响的毕加索，画作里常带有原始的野性，貌似也有很强的宗教性。导演挺厉害，一部真正的纪录片。

某种意义上，画家应该是个盲人，而面前的白纸就是一片黑暗，和我们的设想相反，他们凭借一点一线来抓住直觉—那盏明灯。于是我们看见毕加索不断破坏画作上已知的完整性，打开新的可能，那个时候他不是在作画，而是在拓荒，而那些新的大陆通向的不是媒介，而是他的心灵。

150/365days。用影像去压缩了毕加索的创作过程，到后半部分颜料和色块的出现开始进入高潮，每一帧的过渡都是悬而未决的一笔，对创作的思辨寥短数语就够了，可能就是不断的推翻不停的试验。随即被亲手销毁的画作，又以这种方式得到了永恒。

是真牛逼！头一次看活着的老毕作画的过程！纳粹军官问老毕，这《格尔尼卡》是你画的吗？老毕回答，不，这是你画的。老毕一生作品37000+，自己说九岁的时候就能像拉斐尔那样作画，可用了一生的时间，才能画得像个孩子！

　　虽然繁简程度不同，但感觉毕加索作画过程中每一次停下来都可以是一副画，不知道什么时候才是他想要的成品，有时甚至觉得成品不如中间某一步停下来更好。点线面的不同组合，让一幅画可以观赏的层面多了很多。

画作饱满的张力～多样空间的呈现 回归视力知觉的抽象线条，不同面的激烈碰撞！ 多次修改画面，从写实主义逐次过渡到立体主义，用5个小时画羊头一笔笔修改发到力度平衡， 毕加索太厉害了！

展现毕加索的创作过程，惊叹大师的思维，那些线条色彩，展现一种从未体验过的艺术，而且可以看到大师作画也经常修正，把已经画好的部分涂掉重新布局，这部片子的好一言难尽。

不管是会说会唱会跳，还是会写会画会算，拥有某一种形式的表达能力都是一种让人羡慕的天赋。这个纪录片还挺有意思的，有几幅画的创作尤其吸引人。

乔治克鲁佐第四部。独特的纪录片，形式直指电影之本质。选择了展现此题材直接且最佳的方法，以及“元”的指涉，很棒。

78分钟免费欣赏艺术大师的20余幅绝版作品简直超值，妄图追逐天才作品的意义本来就是无意义

每次我觉得画挺好了，毕大师就给糊撸了…没想到毕大师的简笔画居然这么费时费力。

非常独特的观影感受。毕加索作画的时候，谁也没有办法预料到下一笔会是什么。